Seminario

Series de TV Contemporánea

Vol. 1

Descripción general del seminario

El seminario pretende realizar un estudio crítico y juicioso a 12  series de televisión actuales. Teniendo en cuenta postulados teóricos contemporáneos donde se califica a la televisión como el formato donde se producen los mejores contenidos de ficción en la actualidad, el asistente tendrá a su disposición un panorama amplio que le permitirá profundizar en aquellos productos que ya conoce, e identificar y acceder a otros que pueden ser de su interés. Pasando por varios géneros y registros (policiaco, ciencia ficción, comedia, fantasía) el asistente se apropiará de varios conceptos propios del argot televisivo (temporada, punto de giro, mapa de tramas, biblia, clímax) que le permitirán adoptar una posición crítica frente a los productos que consume a diario.   

 

Objetivos específicos

  • Ofrecer un panorama amplio de productos televisivos de calidad.
  • Establecer conexiones entre estrategias narrativas de la serie televisiva con recursos literarios (Novela y cuento)
  • Adoptar conceptos básicos del argot audiovisual-televisivo para enriquecer la lectura e interpretación de productos audiovisuales (Biblia, temporada, cliffhanger, planting, punto de giro, arco de temporada, arco de personaje, trama, sub-trama)
  • Profundizar en el conocimiento a propósito del medio televisivo: premios, galardones, estudios críticos, bibliografía, tendencias, cadenas privadas y públicas.
  • Fortalecer el sentido crítico del espectador frente a los productos que consume.

 

Temas

 

  • Conceptos de dramaturgia y narrativa televisiva.
  • Puntos de contacto y diferencias entre formatos narrativos: cine, tv, novela, cuento.
  • Puntos fuertes, referentes, nociones de estilo de series televisivas concretas
  • Falencias y puntos débiles de series televisivas.

 

Metodología:

 

Se proyectará un episodio representativo de cada serie precedida por una introducción contextual (director, guionista, showrunner, cadena televisiva, pretensión). Después de la proyección se procederá con una charla explicativa a propósito de generalidades comunes a todas las series (estructura, puntos fuertes, desarrollo de personaje, estilo y tratamiento audiovisual, aportes al género concreto) y elementos específicos demandados por cada producto individual. Se contará con tres invitados que apoyarán la apertura, la clausura y una sesión intermedia del seminario. Dichos invitados aportarán desde su trabajo en el oficio televisivo colombiano y serán entrevistados públicamente por el director del seminario. Los asistentes podrán hacerles preguntas también en los respectivos foros de cierre.

 

Catálogo de Series a analizar

  1. Mad Men (2007) Mathew Wiener
  2. The Wire (2002) David Simon & Ed Burns
  3. Doctor Who (2008) Steven Moffat y Russel T. Davies.
  4. The Leftovers (2014) Damon Lindenof y Tom Perrota
  5. Curb Your Enthusiasm (2000) Larry David
  6. The Sopranos (1999) Terence Winter y David Chase
  7. House of Cards (2013) por Beau Willimon
  8. Six Feet under (2001) Alan Ball
  9. Banshee (2013) David Schickler, Jonathan Tropper
  10. Fargo (2014) Noah Hawley
  11. Daredevil (2015) Drew Goddard
  12. Deadwood (2004) de David Milch

 

 

Miércoles 7 de Marzo sesión 1: MAD MEN

imagen:http://ksassets.timeincuk.net/

Mad Men y sus influencias literarias: John Cheever, Rick Moody, Jeffrey Eugenides. Visitando productos laterales: American Beauty, Happiness, The Ice Storm. La poética de los suburbios americanos. Historia de cómo se hizo. Principales logros y galardones. El episodio piloto comparado con el resto de la serie. 5 momentos imprescindibles de la serie (con y sin spoilers) La estética de Mad Men: planimetría, movimientos, gramática, montaje. La escritura de Mad Men: recorrido por las mejores decisiones de guion. Comparación entre Mad Men y otros productos audiovisuales sobre la publicidad: 99 Francs y Thank you for smoking. Análisis de actores y equipo técnico y diagnóstico de sus carreras antes y después de Mad Men. Posibles puntos de contacto con otras series.   

 

 



Miércoles 13  de Marzo sesión 2: THE LEFTOVERS

imagen: http://banterflix.com

The Leftovers y su origen literario: Tom Perrotta. Otros productos de Tom Perrotta adaptados con éxito a la pantalla: Election y Little children.  Comparaciones libro/serie. La ampliación del universo novelístico. Historia de cómo se hizo. Principales logros y galardones. Análisis puntual del episodio piloto y pistas sobre el futuro de la serie. Cinco momentos imprescindibles de la serie (con y sin spoilers) La estética de The Leftovers: planimetría, gramática, montaje, movimientos. La escritura de The Leftovers: recorrido por las mejores decisiones de guion. The Leftovers: ¿ciencia ficción o fantasía? The Leftovers y otros antecedentes fantásticos en HBO: Carnivale y True Blood. Análisis de actores y equipo técnico y diagnóstico de sus carreras antes y después de The Leftovers  

 



Miércoles 20 de Marzo sesión 3: CURB YOUR ENTHUSIASM

http://culturageek.com.ar

La sit-com antes de Seinfeld. Las innovaciones de Seinfeld y la escritura de Larry David. Puntos de contacto entre Larry David, Woody Allen y Groucho Marx. La presencia de Larry David en el cine de Woody Allen. Visitando productos laterales: Comedians in cars Gettin coffee, Sour Grapes y Clear History. Historia de cómo se hizo Curb your enthusiasm. Principales logros y galardones. El episodio piloto comparado con el resto de la serie. 5 momentos imprescindibles de la serie (con y sin spoilers) La estética de Curb your enthusiasm: la cámara en mano y el arte de la improvisación controlada. La escritura de Curb your enthusiasm: recorrido por las mejores decisiones de guion. Introduciendo conceptos de meta comedia. Analizando las apariciones de Ben Stiller, Ricky Gervais, Jerry Seinfeld. Análisis de actores y equipo técnico. Diagnóstico de sus carreras antes y después de Curb your enthusiasm. Comentarios sobre la novena temporada.


 

Miércoles 3 de Abril sesión 4: DEADWOOD

Imagen: cdn.movieweb.com

Deadwood y su origen histórico: conociendo a Doc Hollyday, Wyatt Earp y demás. Otros productos sobre estos personajes: My Darling Clementine y Gunfight at OK Corral.  Historia de cómo se hizo. ¿Por qué Deadwood es la mejor serie western jamás hecha? Otros productos western míticos de largo aliento: Lonesome Dove y Read Dead Redemption. Relaciones históricas entre el western televisivo y el western cinematográficos: el caso Eastwood/ Rawhide. Otros intentos de western serial: Hell on wheels, Hatfields & McCoys, Broken Trail. Análisis puntual del episodio piloto y pistas sobre el futuro de la serie. Cinco momentos imprescindibles de la serie (con y sin spoilers) Walter Hill (director de episodio piloto) y sus incursiones previas en el western.  La estética de Deadwood: planimetría, gramática, montaje, movimientos. La escritura de Deadwood: recorrido por las mejores decisiones de guion. Análisis de actores equipo técnico. Diagnóstico de sus carreras antes y después de Deadwood.  


Miércoles 10 de Abril sesión 5: THE WIRE

Imagen: http://tmn-media-http.edgesuite.net

The Wire y su origen periodístico: La Esquina y Homicidio. Otros productos de David Simon: Generation Kill, The Corner, Treme. Historia de cómo se hizo. ¿Cómo The Wire revoluciona el género policiaco desde el hiper realismo? Principales logros y galardones. Análisis puntual del episodio piloto y pistas sobre el futuro de la serie. Cinco momentos imprescindibles de la serie (con y sin spoilers) La estética de The Wire: planimetría, gramática, montaje, movimientos. La escritura de The Wire: recorrido por las mejores decisiones de guion. Grandes autores de novela negra que escribieron en The Wire: Richard Pryce, George Pelecanos, Dennis Lehane. Análisis de actores equipo técnico y diagnóstico de sus carreras antes y después de Mad Men.  


Miércoles 17 de Abril  sesión 6: DOCTOR WHO

Imagen: https://ichef.bbci.co.uk

Doctor Who y el viaje en el tiempo. Historia general de la serie y diferencias puntuales con la versión de 2004. El caso Rusell T Davies. El caso Steven Moffat. Recorrido por episodios emblemáticos. Las acompañantes del doctor. Revisión de los 13 doctores haciendo énfasis en los últimos 5. ¿Por qué David Tennant es el mejor doctor? Doctor Who en comic, películas y videojuegos. El aporte de Doctor Who a la ficción de viajes en el tiempo. El episodio piloto comparado con el resto de la serie. 5 momentos imprescindibles de la serie (con y sin spoilers) ¿Por qué Blink es considerado el mejor episodio? La estética de Doctor Who: planimetría, movimientos, gramática, montaje. La escritura de Doctor Who: recorrido por las mejores decisiones de guion. Algunos guionistas invitados memorables: Neil Gaiman y Toby Whithouse. Comparación entre Doctor Who y otros productos audiovisuales sobre la viaje en el tiempo. Análisis breve del spin off: Torchwood. Análisis de actores y equipo técnico y diagnóstico de sus carreras antes y después de Doctor Who. Posibles puntos de contacto con otras series.  


Miércoles 24 de Abril sesión 7: SIX FEET UNDER

Imagen: https://vignette.wikia.nocookie.net

Six Feet Under y su origen literario: El Enterrador de Thomas Lynch. Comparaciones libro/serie. Historia de cómo se hizo. Principales logros y galardones. Análisis puntual del episodio piloto y pistas sobre el futuro de la serie. Cinco momentos imprescindibles de la serie (con y sin spoilers) La estética de Six Feet Under: planimetría, gramática, montaje, movimientos. La escritura de Six Feet Under: recorrido por las mejores decisiones de guion. ¿Por qué Six Feet Under tiene el mejor final de todos los tiempos? La comedia siniestra en Six Feet Under. Otros productos de Alan Ball: American Beauty, True Blood, Banshee. La música de Thomas Newman.  Análisis de actores y equipo técnico. Diagnóstico de sus carreras antes y después de Six Feet Under

 

 


 

Miércoles 02 de Mayo sesión 8: FARGO

Imagen: http://jdcdn.wabisabiinvestme.netdna-cdn.com

Fargo y su influencia cinematográfica directa: Los hermanos Coen. Comparando la película con la serie. Historia de cómo se hizo. Principales logros y galardones. El episodio piloto comparado con el resto de la serie. 5 momentos imprescindibles de la serie (con y sin spoilers) Cambios de registro en cada temporada. Análisis del formato serie / miniserie.  La estética de Fargo: planimetría, movimientos, gramática, montaje. La escritura de Fargo: recorrido por las mejores decisiones de guion. Fargo y otros productos audiovisuales alusivos al universo de los Coen: A simple plan, The Men Who Stare at Goats, The Informant. Análisis de actores y equipo técnico y diagnóstico de sus carreras antes y después de Fargo. Vistazo a la carrera novelística de Noah Hawley. Otros productos televisivos de Hawley: Legion. Puntos de contacto con otras series similares: True Detective.

 

 

Miércoles 09 de Mayo sesión 9: DAREDEVIL

Imagen: https://blogdesuperheroes.es

Daredevil y sus influencias comiqueras: Frank Miller, Kevin Smith, Brian Michael Bendis. Anteriores abordajes audiovisuales del personaje: Spiderman (serie de los noventas) y el Daredevil de Ben Affleck. Comparación Ben Affleck / Charlie Cox. Historia de cómo se hizo. Principales logros y galardones. El episodio piloto comparado con el resto de la serie. 5 momentos imprescindibles de la serie (con y sin spoilers). Creando el universo televisivo Marvel/Netflix: De Daredevil a The Defenders. La estética de Daredevil: planimetría, movimientos, gramática, montaje. La estética de la violencia en Daredevil: análisis de secuencias de acción principales. La escritura de Daredevil: recorrido por las mejores decisiones de guion. Daredevil y otros productos audiovisuales sobre superhéroes: Arrow, Flash, Supergirl, Gotham. Análisis de actores y equipo técnico. Diagnóstico de sus carreras antes y después de Daredevil. Bonus track: Daredevil en The Defenders, especulaciones sobre temporada tres y posible futuro del MCU.

 

Miércoles 16 de Mayo sesión 10: HOUSE OF CARDS

House of Cards y la intriga palaciega moderna. Comparaciones con la novela y con la serie original inglesa. Visitando productos laterales: The West Wing, The Americans, The Crown. Historia de cómo se hizo. Principales logros y galardones. El episodio piloto comparado con el resto de la serie. La influencia de David Fincher en la estética de House of Cards. 5 momentos imprescindibles de la serie (con y sin spoilers) La estética de House of Cards: planimetría, movimientos, gramática, montaje. La escritura de House of Cards: recorrido por las mejores decisiones de guion. Análisis de actores y equipo técnico. Diagnóstico de sus carreras antes y después de House of Cards. Breve análisis de caso Kevin Spacey y apuestas a futuro con Robin Wright. House of Cards como la primera serie de Netflix.


 


Miércoles 23 de Mayo sesión 11: BANSHEE

Banshee y el pulp fiction. Partiendo del cliché. Visitando productos laterales: Quarry. Historia de cómo se hizo. Principales logros y galardones. El episodio piloto comparado con el resto de la serie. 5 momentos imprescindibles de la serie (con y sin spoilers) La estética de la violencia en Banshee: Escenas de acción y heist. El Heist televisivo comparado con el Heist cinematográfico. Estética visual de Banshee: planimetría, movimientos, gramática, montaje. Los riesgos y apuestas formales de Banshee: el asalto al batallón. La escritura de Banshee: recorrido por las mejores decisiones de guion. Guiños de Banshee a otros directores y productos: John Carpenter y Asalto en el presidio 13. Análisis de actores y equipo técnico. Diagnóstico de sus carreras antes y después de Banshee. Posibles puntos de contacto con otras series. 

 


 

Miércoles 30 de Mayo sesión 12: THE SOPRANOS

The Sopranos y el gánster contemporáneo. Partiendo del género. The Sopranos como serie interficcional: citando Goodfellas y The Goodfather. Historia de cómo se hizo. Inaugurando la tercera edad de oro de la televisión. Primera serie importante de HBO. Principales logros y galardones. El episodio piloto comparado con el resto de la serie. 5 momentos imprescindibles de la serie (con y sin spoilers) La terapia psicoanalítica en The Sopranos. Sicoanálisis en cine VS sicoanálisis en TV. El gángster televisivo comparado con el gángster cinematográfico. Estética visual de The Sopranos: planimetría, movimientos, gramática, montaje. Riesgos y apuestas formales: el final de The Sopranos. La escritura de The Sopranos: recorrido por las mejores decisiones de guion y explorando el estilo de David Chase. Análisis de actores y equipo técnico: el caso Peter Bogdanovich. Principales influencias de The Sopranos en otras series de HBO. Diagnóstico de sus carreras antes y después de The Sopranos.  

 

 

Bibliografía

  • McKEE, Robert. “Story: El guion”. Madrid:  Alba Editorial, 2009
  • CARRIÓN, Jordi. “TeleShakespeare”. Barcelona: Errata Naturae, 2011
  • CASCAJOSA, Concepción. “PrimeTime . Las mejores series de televisión americanas”. Madrid: Calamar Ediciones, 2010
  • CASCAJOSA, Concepción.  “La caja lista. Televisión norteamericana de culto”.  Madrid: Calamar Ediciones, 2007
  • DOUGLAS, Pamela. “Cómo se escribe una serie dramática”. Madrid: Alba Editorial: 2010
  • MARTIN, Brett. “Hombres fuera de serie”. Madrid: Ariel Editorial: 2014.

Conferencista:

Deivis Cortés (1986): Realizador y analista audiovisual. Profesor Universitario. Coordinador Cinemateca Sala Alterna. Ha colaborado en las revistas Kinetoscopio, Extrabismos, Arcadia, Revista Universidad de Antioquia, Revista Excodra, Hojas Universitarias, Gamers-On, Axxón y El Espectador. En 2009 fue reseñista de las Maletas de cine del Ministerio de Cultura. Ha sido ponente de varios foros nacionales de filosofía con ensayos a propósito de cine. Cursó estudios de Licenciatura en Ciencias Sociales en la Universidad Pedagógica Nacional. Egresado de la Escuela de Cine y TV de la Universidad Nacional de Colombia. Coautor del libro de ensayos “Bogotá fílmica – 2013″. Egresado del Taller de Escrituras Creativas RELATA 2012, donde ganó el premio del jurado a mejor cuento. Obtuvo el segundo lugar en el concurso distrital de cuento de IDARTES 2013. Se ha desempeñado como docente en la Universidad del Rosario. Actualmente es profesor catedrático de la Escuela de Cine de la Universidad Nacional de Colombia. Candidato a Magister en Escrituras Creativas - Universidad Nacional de Colombia. Asesor académico de las Jornadas de Cine Colombiano organizadas por la Corporación Cine Club El Muro para la Asociación Diplomática y Consular de Colombia en el año 2017.

 

Invitados especiales

Omar Rincón

Profesor Asociado y Director del Ceper. Ensayista, periodista y analista de las relaciones entre medios, cultura, política y tecnología. Crítico de Televisión de El Tiempo. Consultor en comunicación para América Latina de la Fundación Friedrich Ebert de Alemania. Profesor invitado en Argentina, Chile, Uruguay, España, Puerto Rico, El Salvador y Ecuador.

Luis Gardeazábal

Comediante, guionista y realizador audiovisual. Estudió en el Centro de Investigación Cinematográfica de Buenos Aires. Parte del elenco de "Media Docena" show de humor negro de Cine Tonalá. Fue parte del elenco de La Corte (2015-2017) y participó en el Call Back de Comedy Central Colombia 2017. Fue host del Festival de Cine Equinoxio Universidad Nacional de Colombia 2016.

 

 Miércoles 7  de Marzo a 30 de Mayo 2018. 6 a 9 pm (12 sesiones)

12 Sesiones Particular $450.000.Estudiante $400.000

6 Sesiones Particular $230.000.Estudiante $200.000

Inscripciones. Cuenta Corriente Corporación Cine club El Muro

# 052000207406 –Bancoomeva

Informes. El Muro Cr 13 # 64 -16.Centro empresarial oficina 301

4326877-  304-5692663

Organiza: Cine Club El Muro, Apoya: agenda Cultural Gimnasio Moderno,

Cupo limitado, se entregara certificado de asistencia

 

Cine Club El Muro

Somos una Corporación Cultural sin ánimo de lucro, que desde sus orígenes (1995) tiene como función la difusión, exhibición, investigación, fomento y promoción de las artes cinematográficas y audiovisuales, y el desarrollo de diversas actividades lúdicas y culturales con fines formativos y pedagógicos.

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